Jalowski, Lucas

(Córdoba, 1980)
Artista visual y arquitecto egresado de la Universidad Nacional de Córdoba. Su formación artística en diversos talleres particulares (Celia Pecini, Daniel Viale, Juan Canavesi, Eumelia Bravo, Jorge Torres, Dante Montich) se complementó con clínicas de obra realizadas con figuras como Rafael Cippolini, Verónica Gómez, Eduardo Stupía, Ernesto Ballesteros, Andrés Labaké y Diana Aisenberg. Fue becario en varias oportunidades del Fondo Nacional de las Artes (2013, 2014 y 2018). En 2017 fue invitado a la residencia asociada al Festival Furioso de Dibujo (Rosario). En 2021 se incorporó al Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella (Buenos Aires).
Desde sus inicios, su producción ha fluido entre el dibujo y la pintura. Sus imágenes proponen, de manera recurrente, figuras inmersas en espacios indefinidos, desprovistos de referencias concretas. Tal incerteza, reforzada por una paleta reducida -casi monocromática en ocasiones-, una composición cuidadosamente estudiada y una modulación igualmente consciente de la luz, resulta en atmósferas enrarecidas, fragmentarias, a la manera de un fotograma cinematográfico aislado de una secuencia narrativa, aquí perdida. Eventualmente, los títulos o algún elemento incorporado a la imagen permiten identificar el interés del artista por establecer un diálogo con momentos o temas recuperados selectivamente de la tradición de la pintura occidental o también, de la literatura (así ocurre, por ejemplo, con su extensa serie «Los bañistas», con alusiones que van desde Goya y los posimpresionistas a Thomas Mann) y, de manera más aislada, con algún acontecimiento histórico puntual superpuesto a recuerdos familiares (el caso de su obra De la noche en que mis padres presenciaron un asesinato, con la que obtuvo el Premio Itaú, en la edición 2020-2021). En cualquier caso, el apego a la representación figurativa se pliega a una búsqueda que, sustentada en el dominio de medios tradicionales (la carbonilla, el óleo, el acrílico), se orienta hacia la elaboración de imágenes evocadoras de un clima de inquietud existencial, en las que los planos de lo personal y lo colectivo, lo recordado y lo imaginado, se deslizan y solapan sutilmente, con la fuerza de lo repetitivo, lo pulsional.
Sus envíos a salones, que ha sostenido con regularidad desde 2011, le han valido una serie de reconocimientos: Mención Especial Adquisición – Categoría Jóvenes Artistas, Premio de Pintura Banco Central (2012); Tercera Mención Especial del Jurado, Salón y Premio Ciudad de Córdoba (2013); Segundo Premio – Pintura, Bienal Premio Federal CFI (2015);  Mención, Premio Bancor (2015); Primer Premio Adquisición, Premio Itaú de Artes Visuales (edic. 2020-2021). Entre sus exhibiciones  individuales vale destacar «Proscenio», galería Essa (2015), «Los bañistas, Museo Caraffa (2018), «La mirada flotante», Paseo del Buen Pastor (2023), todas ellas concretadas en la ciudad de Córdoba. Sus presentaciones colectivas incluyen exposiciones como «Panorama 2, Nuevos Artistas», Centro de Arte Contemporáneo, Córdoba (2003); «La escenificación del espacio humano», Casa de Pepino, Córdoba (2012); «Tácito», Museo Caraffa (2015), «Transparent/ Opaque»,  Bienal de Arte de Jerusalén, Israel (2015); «El viaje», Consejo Federal de Inversiones, Buenos Aires (2017); «Bruma», Museo Genaro Pérez, Córdoba (2026).


Obras

Busto 2
De la serie «Los bañistas»









La Salamanca
De la serie «Los bañistas»